'Bel-Airin tuore prinssi' 30-vuotiaana: Opettaa Amerikkaa kävelemään mailin miehen Jordanissa
Janet Huber-Whitten, Karyn Parsons, Will Smith, James Avery, Joseph Marcell, Tatyana Ali ja Alfonso Ribiero näyttelevät pitkään jatkuneessa NBC-sarjassa 'The Fresh Prince of Bel-Air'. (Kuvan luotto: NBC)
Bel-Airin tuore prinssi täyttää 30 vuotta 10. syyskuuta - kaksi kolmasosaa elämästäsi todellakin, mutta silmänräpäys sarjalle, jonka suoratoistopalvelu Peacock ilmoitti eilen olevan uudelleenkäynnistys karkeassa uudessa iteraatiossa Will Smithin ja useimpien alkuperäisten tekijöiden kanssa, jotka osallistuvat tuottaja- tai vastaavan tuottajan rooleihin. Varmasti yleisö ja tarinankertojat ovat siirtyneet aikakauteen, jossa yhdellä törmäyksellä naapuruston kovia, paljon vähemmän poliiseja vastaan, on erilainen ja ehkä kiireellisempi painoarvo kuin silloin, kun Will joutui yhteen pieneen taisteluun, joka aloitti hahmon muuttamisen etuoikeutetuille. Bel Airin erillisalue Kaliforniassa. Mutta kun tarkastellaan Smithin valtavirran läpimurtoa näyttelijänä, on huomattavaa, kuinka elävästi (ja hilpeästi) hänen kuvitteelliset seikkailunsa hyppäsivät pois ruudulta samalla kun hän taitavasti kiertää (ja loi kanssa uusia polkuja) monia tuon aikakauden sitcomien kulttuurishokkityyppejä. .
Tietysti vuoteen 1990 mennessä Will Smith oli sekä valmis periä hyvin määritellyn viihdeperinnön että polkemaan merkittäviä polkujaan kaupallisesti ja luovasti. Hänen kolmas albuminsa kumppani Jeff Townesin kanssa DJ Jazzy Jeffin ja Fresh Princen kanssa, Hän on DJ, minä olen räppäri , ei vain saavuttanut kolminkertaista platinaa, vaan voitti kaikkien aikojen ensimmäisen Grammyn parhaasta rap-suorituskyvystä, myöhässä, mutta tärkeä tunnustus genren legitiimiydelle. Sillä välin sitcoms from Erilaiset vedot kohtaan Erilainen maailma oli jo yrittänyt vangita värin ja luokan mukaan usein määriteltyjen ja useammin erotettujen yhteisöjen integraation ja monimutkaisuuden. Tähtiauto kokeneelle viihdyttäjälle, mutta aloittelevalle näyttelijälle ei tarvinnut muuttaa televisiokomedian maisemaa, mutta yksityiskohtien pitäisi ainakin erottaa se muusta tuolloin tv:stä ja ehkä vielä tärkeämpää, samaan katsojamäärään tähtäävästä.
Cosby Show , sarjan suurin kaupallinen edeltäjä, onnistui juhlimaan afroamerikkalaista elämää (ja mustien kulttuuria) tavalla, joka oli sekä uraauurtava että ei-uhkaava, keskittyen keskiluokan mustaan perheeseen, jossa on merkittäviä mustia muusikoita ja taiteilijoita, mutta silti tutkia aiheita, joita pidettiin yleismaailmallisina (ja varmasti tuttuja sitcom-trooppeja). Tuore Prinssi oli suunnittelultaan nuorekkaampi, mutta sillä oli varaa - tai ehkä se oli vain innokas - olla hieman kiihkeämpi. Kuvitteellinen Will Smith oli katulapsi, joka muutti rikkaiden sukulaistensa kotiin ja elämäntyyliin sallien monia kalasta vedestä -skenaarioita samalla kun hän keskusteli etuoikeudesta, aitoudesta ja kulttuurisesta tietoisuudesta, että se tuntuu muilta sarjoilta. pysyi poissa tai ei ainakaan kohdentanut samalla taajuudella ja täsmällisyydellä.
Pilotti, The Fresh Prince Project, esitys määritteli tämän dynamiikan rohkeilla ja yksiselitteisillä termeillä. Willin kunnioittamattömyys ja arvaamattomuus tarjosivat loistavan katalysaattorin komedialle, olipa hän täyttänyt Banksin perheen odotukset tai horjuttamassa ne; Lisäksi se antoi ulottuvuutta hahmon kasvulle koko sarjan ajan, jolloin 1990-luvun jaksollisen television kannalta hän näytti oppivan ja sopeutuvan uusiin tilanteisiin. Smithin roolia ei määritelty yksiselitteisesti pahantekijäksi, vaan hänen todellisen itsensä kunniaksi, joka suodatettiin koulutuksellisten, henkilökohtaisten ja sosiaalisten mahdollisuuksien kautta, joita hän ei olisi kokenut, jos hänen äitinsä ei olisi lähettänyt häntä Kaliforniaan.
Käsitellyt sukupolvien, maantieteelliset ja taloudelliset kysymykset olivat suurelta osin ennennäkemättömiä esitykselle, jota ei ollut erityisesti suunnattu mustalle yleisölle - ja sinun on kuviteltava, minkä mahdollisuuden showrunnerit näkivät heillä heti sen suosion noustessa. Tuore Prinssi oli tehokas vastaus, selitys ja moitti jokaiseen nuorten - ja kuviteltavissa olevaan väriä syrjivään lausuntoon - pelkoihin mustien teini-ikäisten ja nuorisokulttuurin olevan pelottavia, läpitunkemattomia ja vieraita, ja joissain tapauksissa löytää yhteisen sävelen, ja toisissa, tunnustaen eron rikkomatta. aikuisuuteen mennessä, paljon vähemmän valkoinen Amerikka.
Samanaikaisesti esitys tarkkaili taitavasti valkoisen Amerikan kiinnittymistä mustien kulttuuriin, sen mustuuden fetisointia ja käsitystä viileydestä, jota sillä ei koskaan olisi. Carltonin valkoisista luokkatovereista, jotka jumaloivat Williä, perheen naapureihin ja liikekumppaneisiin, jotka ovat loputtomasti kiinnostuneita hänen lakkaamattomasta rehellisyydestään, esityksessä korostettiin sitä, kuinka tosielämän Smithin kaltaisia tähtiä juhlitaan ja nostetaan jalustalle usein yhtä paljon heidän toiseutensa kuin välittömän luonteensa vuoksi. ja heidän kykyjensä vastustamaton viehätys.
Toisaalta fiktiivisen Willin sijoittaminen mustaan perheeseen nosti esityksen rodullista ulottuvuutta ja tarjosi mahdollisuuden esitellä näitä etnisen autenttisuuden ja identiteetin kysymyksiä yleisölle, joka ei ollut koskaan tavannut niitä ennen. Kömpelemmissä käsissä Willin vanhurskaat (ja joskus omahyväiset) nuoruuden asemat voidaan yksinkertaisesti esittää oikeana näkökulmana tai symbolina tulevaisuudesta, josta he ovat jääneet ulkopuolelle tai josta he ovat jääneet ikänsä ja etuoikeutensa vuoksi. Mutta käsinkosketeltava rakkaus ja kunnioitus kaikkia hahmoja kohtaan, jopa eniten pilkattuja hahmoja kohtaan, auttaa tarjoamaan mahdollisuuden erilaiseen oppimiseen kuin aikaisemmin.
Kuudessa ensimmäisessä jaksossa poliisi pidätti Willin ja Carltonin (Alfonso Ribiero), kun Carlton suostuu ajamaan isänsä valkoisen kollegan omistamalla autolla Palm Springsiin (Mistaken Identity). Toteutus on enimmäkseen komediaa, mutta tämän aiheen tutkiminen kaikenikäisille komediasarjassa on riskinottoa. Will ei ole yllättynyt poliisin pysäyttämisestä, mutta Carlton, joka ei ole koskaan ollut lain vastainen, ehdottaa, että koko juttu on väärinkäsitys. Sillä välin Phil-setä (James Avery) kaataa lakitutkintonsa vanhurskaan vihan heitä pidättäneitä poliiseja kohtaan - nopean oikeudenmukaisuuden teko, joka on yhtä tyydyttävää kuin epätodennäköiseltä - mutta tämä yksittäinen jakso vahvistaa, liittyy uudelleen ja kyseenalaistaa vakavasti tilanne, joka on aina ollut liian usein, sellaisesta näkökulmasta, joka oli harvoin sitä ennen.
Etnisessä vihjeessä Will ja Carlton (Alfonso Ribiero) saavat mustan historian oppitunnin Viv-tädiltä (jota näyttelee arvovaltainen luonnonvoima Janet Hubert-Whitten kauden 3 loppuun asti), että itse asiassa opettaa Blackin historiaa useiden minuuttien ajan parhaimmillaan ja oppivat nopeasti, että heidän oma biologinen suhteensa materiaaliin ei tarkoita, että he jo tietävät kaiken tarvitsemansa siitä. (Lisäksi luokkansa valkoiset lapset päätyvät omaksumaan opetussuunnitelman aggressiivisemmin kuin Will, joka puolusti luokkaa alun perin.) Jos Cosby Show otti sivistyneemmän Martin Luther Kingin lähestymistavan mustien historiaan, Tuore Prinssi oli, no, ei aivan Malcolm X, mutta se ei uskaltanut uskaltaa syvemmälle mustuuden kysymyksiin (ja itse asiassa päätti The Ethnic Vinkin Malcolm X:n lainauksella).
Willin surkean kasvatuksen ja Banksin menestyksen vastakkainasetteluista tulee usein huumorin lähde, mutta kun se tulee mielekkääksi esityksessä, hahmoista tulee agentteja, jotka tutkivat omaa mustuuttaan. Philip ja täti Viv (Janet Hubert-Whitten ja kauden 3 jälkeen Daphne Maxwell Reid) ovat ennakkoluulottomia (jos joskus vastahakoisestikin), mutta jälleen kerran heidät on eristetty rikkautensa ansiosta katutason kokemuksista, joita Will koki Philadelphiassa, ja Hänen läsnäolonsa heidän elämässään muistuttaa heitä yhtä paljon siitä, mistä he tulivat, ja antavat hänelle mahdollisuuden nähdä laajempi, optimistisempi tulevaisuus. Kun Phil-setä ehdottaa, että hän on ollut elinikäinen klassisen musiikin fani, Viv vastaa, Phillip, kun tapasin sinut, kuuntelit James Brownia. Ja sen jälkeen kun Will syöttää värikkäämpiä tarinoita setänsä toimittajalle, joka kertoo hänen vaikuttavista ammatillisista saavutuksistaan (Not with My Pig, You Don't), tapaus pakottaa Philin ottamaan huomioon maaseudun, köyhyyden vaivaaman kasvatuksen. sekä ylpeä pakenemisesta, että se teki hänestä sellaisen, kuin hänestä tuli.
Näin ollen esitys osoittautui vallankumoukselliseksi, ainakin esikaupunkien valkoisille lapsille, jotka eivät olleet tarpeeksi vanhoja korkeakouluihin keskittyneisiin töihin. Erilainen maailma , joka on paljon vähemmän kehittynyt Spike Leen kaltaisten elokuvien rotujen sisäisiin kommentteihin School Daze . Henkilölle, jonka rap-musiikin löytöä katalysoi Hän on DJ, minä olen räppäri ja näennäisesti satoja kertoja, kun MTV toisti videon Parents Just Don't Understandille (joka ennusti ohjelman graffiteilla peitetyssä tyylissä, vauhditti alkutekstejä), tämä ohjelma muutti käsitystä hiphop-kulttuurista, mustasta. ihmisiä ja sosiokulttuurista suhdetta mustiin ihmisiin.
Niin absurdilta kuin se kuulostaakin, olin yksi (mielestäni monista), joka halusi olla Kellogg Cornflake Lieberbaum (Michael Weiner), kiusallinen valkoinen lapsi, jonka kömpelyys paimeni hänet Willin hyviin sosiaalisiin armoihin. Ja kun nämä hahmot kyseenalaistivat, mitkä mahdollisuudet (tai rajoitukset) johtivat heidät nykyiseen tilanteeseensa, ja heidän kokemansa taide ja kulttuuri sai heidät tanssimaan tai pukeutumaan tai ajattelemaan tietyllä tavalla, se teki kaikki nämä asiat myös minulle (ja olen pari Jordan Retro V Bel Airs todistaa sen).
Loppu on tietysti historiaa Smithin kanssa; hänen elokuvauransa lähti liikkeelle vain muutamaa vuotta myöhemmin ja hänestä tuli yksi maailman suurimmista tähdistä. Hän esitteli sekä taustansa, josta hän tuli, että mahdollisuutta olla paljon enemmän - todella mitä tahansa, mitä hän uskoi tai saattoi kuvitella. Mutta Bel-Airin tuore prinssi on edelleen vedenjakaja sitcom-historiassa, jolloin valtavirtaan suunnattu esitys saattoi ottaa riskejä ja tehdä sen jollain tavalla ilman, että se tuntuu pelottavalta, vieraalta tai vaaralliselta: se oli harvinainen tilannesarja, joka valaisi monia tärkeitä aiheita ja on silti edelleen olemassa. ajattoman hauska ja ajankohtainen, vaikka se voiteli Will Smithin paikan - ansaitusti ja mahdollisesti väistämättä - kulttuurin taivaalla.
