'Candyman' -arvostelu: Kummittava korjaus, joka ei jätä perustetta ratkaisematta.
Meidän tuomiomme
Candyman elvyttää pelottavan kaupunkilegendan uudelle fanien sukupolvelle, mutta ei koskaan unohda menneisyyttä. Se on ihanan itsetietoinen ja ahdistavan fiksu, juuri sellainen kauhu, joka seuraa sinua kotiin teatterista.
varten
- 🍬 Nia DaCosta esittelee valtavaa lahjakkuuttaan ja luo maailman, joka kauhistuttaa jokaisella yksityiskohdallaan.
- 🍬 Ihanan itsetietoista kauhua, yhtä fiksua kuin kummitteleekin.
- 🍬 Upeita esityksiä ympäri, joka antaa jokaiselle sen monista tähdistä tilaa loistaa.
Vastaan
- 🍬 Candyman jongleeraa paljon kommentteja ja isoja temaattisia kysymyksiä. Se ottaa takaisin tuskan täynnä olevaa kertomusta, eikä ole aina varma, kuinka ottaa huomioon tuo todellisuus.
Nia DaCostassa ei ole tyhjää tilaa karkkimies . Jokainen keskustelu tihkuu tarkoituksellisuutta piilottaen kaksinkertaisen merkityksen pintatason sanojen alle. Sama pätee DaCostan ohjaukseen, joka on mieleenpainuva ja selkeästi harkittu. Sen avauskohtauksesta sen teosten loppuun, karkkimies täyttää jokaisen tilan vivahteilla. Ennen kaikkea elokuva heittää tietoisen silmäniskun siihen, että sen jokaista yksityiskohtaa tulee käsitellä huolellisesti, sillä mikään sen aiheessa ei ole suoraviivaista. DaCostan käsissä Candyman on vaikuttava kaupunkilegenda, joka syntyy uudelleen ja on valmis kummittelemaan uutta sukupolvea.
Tämä jatko-osa vuodelle 1992 karkkimies palauttaa meidät nyt gentrifioidulle Chicagon Cabrini-Greenin alueelle. Vaikka sen ulkonäköä on muutettu radikaalisti ja sen mustia asukkaita työnnetään hitaasti syrjään, Cabrini-Greenillä on aina juurensa. Muinaisen historian tavoin maailmaan haudattu, mutta asukkaiden mieleen haudattu legenda Candymanista, yliluonnollisesta tappajasta, joka voidaan kutsua helposti esiin toistamalla hänen nimeään viisi kertaa peiliin. Kuvataiteilija Anthony McCoy (Yahya Abdul-Mateen II) saapuu etsimään taiteellista inspiraatiota, mutta sattuma, joka törmää pitkäaikaiseen Cabrini-asukkaan Burken (Colman Domingo) kanssa, saa unohtaneen taiteilijan törmäyskurssille kohtalon kanssa. Ennen kuin hän tajuaa, Anthony nielee hänen Candyman-pakkomielleensa, ja hänen kiehtomuksensa heijastuu ympäri kaupunkia.
karkkimies on perusteellisesti tuskallinen, mutta ei koskaan nauttii julmuudesta. Se ei todellakaan karkaa kauhuaan – kauhuelokuva läpikotaisin, se löytää kiehtovia tapoja välittää pelotteita. Mutta veren kastelevan, koukkukätisen tappajan ulkopuolella on jotain voimakkaampaa: kaikki mitä hän edustaa. Hänen alkuperäinen tarinansa on väkijoukon raa'asti murhaama musta mies, joka aloitti suhteen valkoisen naisen kanssa. Mutta historia on osoittanut, että hän on yksi monista. Candymanin maailmassa ja näytön ulkopuolella Black trauma on ennakoiva. Ja vaikka se saisikin tarpeellisen tunnustuksen, menetetty elämä jää usein huomiotta ja kierretään marttyyreiksi.
Tämä on suloinen paikka karkkimies : sen ymmärrys kaikesta, mikä on verisen slasher-elokuvan alla. Tarina itsessään on voimakas yhteenveto kollektiivisesta muistista ja polttava syytös mustan kuoleman käyttämisestä marttyyrien tekemiseen. Candyman on kertomus kertomuksesta ja sen monista monimutkaisista kauhuista. Vaikka se ei aina suorita tätä täydellisesti, lopputulos on rakkuloitava. Candyman ei kaadu helposti ja toisinaan elokuva on katkerasti nielty pilleri, mutta silti onnistuu olemaan ainutlaatuisen palkitseva.
Alusta alkaen DaCosta antoi Chicagon tehdä työn. Kauniisti sommitelluissa kuvissa ja upeissa yksityiskohdissa kaupunki loistaa taustalla. Hän asettaa gentrifikaation vitsauksen eteen ja keskelle, antaen usein Cabrini-Greenin uusien pilvenpiirtäjien hallita kehystä. Alhaalta avautuva näkymä piilottaa naapuruston juuret ja keskittyy siihen, mitä siitä on tullut - tunnistamaton ja täysin epäselvä. Mikä pahinta, se verhoaa naapuruston pimeyteen jättäen entiset asukkaat piiloon äskettäin muuttuneen kaupunkinsa varjoon. Kaikki tämä havainnollistaa asiaa karkkimies ei koskaan hylkää: aina joku jää mätänemään varjoon.
Jossain vaiheessa jokainen Candymanin hahmo pelkää, että heidät unohdetaan. Anthonyn etsinnät alkavat epätoivoisesta yrityksestä elvyttää hänen uransa, ja sillä välin hänen tyttöystävänsä Brianna (Teyonah Parris) odottaa innolla kasvattavansa omaansa edelleen. Samalla kun Anthony vastustaa hylkäämistä, Brianna aikoo tasoittaa tietä eteenpäin. Hän syleilee heidän luksusasuntoaan ja mahdollisuutta muuttaa maailmalle. Toki hän viihdyttää Anthonyn kiinnostusta Candymania kohtaan, mutta vain tiettyyn pisteeseen asti. Kauan ennen Anthonya ja kenties ennen yleisöä Brianna ymmärtää levottomuuden muiston voiman.
Myöhään elokuvassa hänen veljensä Troy (Nathan Stewart-Jarrett) muistuttaa häntä, että kaikkea ei voi vain piilottaa ja toivoa, että se menee ohi. Opimme, että Briannan elämä on enemmän traumaa täynnä kuin ymmärsimme. Maailmalla on tapa haistella se pois, ja kuinka hän yrittääkin pitää sen piilossa, käyttämällä suruaan arvojärjestelmässä, joka ei ole vähääkään kiinnostunut hänestä persoonallisuutena. Kuten musta folkkin niin usein, hän on tiivistynyt tarjoamaansa tarinaan. Ne tarttuvat hänen kipuihinsa ja traumoihinsa jättäen muun Briannan taakseen.
Ei ole yllättävää, että Parris hämmästyttää Briannan roolia ja varastaa elokuvan toisen puoliskon ilkeästi selviytyäkseen. Hän löytää näppärästi tasapainon herkän haavoittuvuuden ja rautaisen tahdon välillä, oikeutetusti kauhuissaan mutta päättäväisenä torjua kaikki tielleen tulevat uhat. Hän on yksi monista uskomattomista esityksistä jokaisen kanssa karkkimies näyttelijä tekee parhaansa.
Yahya Abdul-Mateen II riisuu suoraan aseista, kun Anthony kiertelee kohti hulluutta. Candymanin ilmestys siirtää maata hänen jalkojensa alla ja muuttaa hänet silmiemme edessä. Omaksumisen ja inspiraation välillä on hieno raja, ja DaCosta ei koskaan karko Anthonyn aikomuksia ja yllyttää hänen motiiveitaan ja luomaansa taidetta. Jossain matkan varrella samat motiivit häipyvät taustalle, kun hän putoaa kauemmas kaninkoloon ja kadottaa muun maailman näkyvistä. Mitä tulee pelottavaan aaveeseen itseensä, Candyman elää heijastuksissa, toinen DaCostan nokkelista kosketuksista. Kostonhimo viihtyy muistoissa ja ahdistaa kaikkia, jotka uskaltavat kutsua hänet, mikä vain levittää hänen nimeään.
Se on riisuttavaa, kuinka harkitsevaa karkkimies on valmis syventymään jokaisen esiin tuoman kysymyksen hämäriin, monimutkaisiin vesiin. Tuon hämäryyden karu todellisuus on, että kaikki ei mene niin helposti kuin toivomme. Elokuvan mantra antaa Candymanille uuden elämän tutun vaatimuksen kautta: 'Sano nimeni'. Mutta tällä on suurempi painoarvo kuin mitä se voi voittaa, samoin kuin monet kysymykset, jotka nousevat esiin tappajien olemassaolosta. Kuinka seisomme omalla verellämme kirjoitetun tarinan takana? Miten otamme huomioon yhteisön yhteisölle aiheuttaman vahingon? DaCostalla ei aina ole vastauksia, mutta hän uskaltaa kysyä kysymyksiä jättämättä mitään ratkaisematta.
Canndyman ei anna itseään niin helposti unohtua, joten se leikkaa itsensä mieleemme upealla sävellyksellä, jännittävällä kerronnalla, purevalla komedialla ja sen hämmästyttävällä pohdiskelulla. Aavemaisten varjonukkejen ja kummittelevan houkuttelevan Candyman kieltäytyy jäämästä jälkeen. Mikä parasta, se sotkeutuu niin moniin muistin ja marttyyrikuoleman monimutkaisuuteen, että se seuraa sinua kotiin. Sen pelko on niin tehokas, että et uskalla lausua nimeä ääneen edes kahdesti, ei todellakaan silloin, kun peili on näkyvissä. Kuitenkin kutsuva vaatimus 'sanoa hänen nimensä' vakuuttaa, että et koskaan unohda. Candyman lukitsee yleisönsä pistooliin ja pyytää pohdiskelua, jolloin siitä tulee toinen kollektiivisen muistimme haamu.
