'Let Them All Talk' -arvostelu: Soderberghin salainen risteilyelokuva on vahvassa suorituskyvyssä
Meidän tuomiomme
Soderberghin uusin vältetään ennakoitavissa olevia konflikteja ja tuodaan näiden hahmojen elämään entistä vivahteikkaammin ja uskottavammin.
varten
- 📘 Streepin vakuuttaminen veljenpojalleen hylkäämisen jälkeen on niin lohdullista, että se pitäisi toistaa päivittäin mantrana.
- 📘 Koko näyttelijäryhmän esitykset antavat näille hahmoille elävän todellisuudentajun.
Vastaan
- 📘 Soderberghin ahkera välttäminen ennustettavan draaman sietämisestä vie elokuvalta toisinaan voimakkaamman konfliktin.
Steven Soderbergh ohjaa elokuvia niin vaatimattomasti, että on helppo unohtaa, että ne ovat hänen. Anna heidän kaikkien puhua , hänen viimeisin, kuvattiin enimmäkseen risteilyaluksella kahden viikon aikana. Näyttelijöitä ovat Meryl Streep, Diane Wiest, Candice Bergen, Lucas Hedges ja Gemma Chan, ja ainoa asia, joka vihjaa hänen läsnäolostaan on huippu-to - näytön alin tähtiteho. Mutta vaikka olisikin minimoitunut niin perusteellisesti, että jopa odottamamme draama saattaa kaataa hänen hattuaan, Soderbergh toimittaa toisen harkitun hahmotutkimuksen, joka voi tulla vain häneltä. Hän selvittää mahdollisesti tutun tarinan rytmejä kärsivällisyydellä ja vivahteella, joka rakentaa hiljainen, vastustamaton tunteiden ryöstö.
Streep ( Pikku naisia ) esittää Alice Hughesia, arvostettua kirjailijaa, joka on kutsuttu Englantiin New Yorkista saamaan arvostetun palkinnon, mutta joka ei osaa lentää. Kun kustantajansa agentti Karen (Chan) ehdottaa, että hän menisi risteilyaluksella sinne, Alice suostuu vain, jos hän voi tuoda veljenpoikansa Tylerin (Hedges) ja kaksi vanhinta ystäväänsä Robertan (Bergen) ja Susanin (Wiest). Karen etsii salaisuuksia Alicen uusimmasta projektista, jonka hän toivoo olevan jatkoa hänen Pulitzer-voittajadebyyttiinsä, joten Karen pakenee laivaan ja palkkaa Tylerin luottamushenkilökseen antamaan tietoja hänen edistymisestään ja, jos mahdollista, aiheestaan. Mutta vaikka he kaksi tulevat lähemmäksi matkan aikana, Roberta ja Susan jätetään omiin omiin omiin omiin tarkoituksiinsa tätä pientä jälleennäkemistä varten: Susan on innokas luomaan yhteyden vuosien jälkeen näkemättä toisiaan, kun taas Roberta aikoo kohdata Alicen. siitä, että hän käytti levotonta elämäänsä vuosia sitten menestyneimmän kirjansa perustana.
Kun kolme naista navigoivat tiensä läpi sekä arkipäiväisten keskustelujen että pinnan alla kiehuvien ratkaisemattomien konfliktien, Tyler tarkkailee heitä saadakseen oivalluksia heidän elämästään, kun hän navigoi lempeässä seurustelussa Karenin kanssa, hän ei ole varma, että tämä vastaa. Mutta kun on tehty löytöjä salaperäisestä miehestä (John Douglas Thommpson), joka lähtee Alicen hytistä useana aamuna peräkkäin, ja ryhmä tapaa toisen myydyimmän kirjailijan (Dan Algrantin), jolla on suurempi myynti ja vähemmän teeskentelyä, heidän matkansa alkaa kestää paino ja kiire, jolla se ei alkanut, sillä Alice toivoo saavansa valmiiksi uuden romaaninsa, saada sovinnon vieraantuneiden ystäviensä kanssa ja vastaanottaa palkinnon, joka saattaa vahvistaa hänen matkan varrella tekemänsä kompromissit (ja uhraukset).
Kummallista, kaikista Soderberghin elokuvista se on Anna heidän kaikkien puhua muistuttaa minua eniten, se on luultavasti Maaginen Mike , joka ottaa erilaisen, mutta yhtä saippuaisen aiheen ja joko minimoi tai jollakin tavalla leikkaa sen kaikkien ilmeisimpien dramaattisten kiertoteiden ympärille. He molemmat hyräilevät hiljaa luottavaisin mielin ja kieltäytyvät antamasta hetkiä kasvaa elokuvantekofiktioksi luotuaan hahmoja, joiden pitäisi olla elämää suurempia (Streep's Alice, McConaugheyn Dallas), mutta hän valmentaa heidän näyttelijät näyttelemään täysin uskottavasti. Alice huokuu kirjastonhoitajan paheksuttavaa älyä ja taiteilijan filosofista maailmantulkintaa, sillä hänen mielestään unohdetun kirjailijan ihmeen vilpitön säteileminen on loistava ja armoton hakkerointina pitämänsä henkilön luovuudesta, ja Streep vangitsee tämän ulottuvuuden tyypillisellä vaivattomuudellaan. . Hellät sanat, kuten ne, joita Alice käyttää lohduttaakseen Tyleriä esimerkiksi hylkäämisen jälkeen, ovat riittävän runollisia ja kirkkaita ollakseen päivittäisen mantran arvoisia; mutta ne myös eristävät hänet välittömältä ystäviltä, joita hän jätti jälkeensä, kun he yrittävät puhua elämänsä arkipäiväisistä yksityiskohdista tai suoraan sanoen melkein kaikesta, mikä ei liity hänen kirjoittamiseensa.
Hänen kollegansa Bergen ja Wiest ovat selkeitä ja loistavia rooleissaan, vaihtaen hieman aiempien esitysten tuttuun tapaan, mutta lisäävät kuvauksiinsa upeita, hienostuneita yksityiskohtia. Wiest tulee aina esiin näytöllä myötätuntoisimpana ja herkimpänä ihmisenä, jonka olet koskaan nähnyt, mutta Susanina hän on salainen sylkituli, joka paljastaa nuorekkaita yhteyksiä ja oman pirullisen mielikuvituksen välähdyksiä, vaikka hän reagoi ystäviensä peccadilloihin isoäidin huoli. Vaihtoehtoisesti epätoivoinen, katkera ja selkeäsilmäinen Bergen on kiinnittänyt viimeiseen tapaamiseen viimeisiä toiveita korjatakseen elämän, jonka se on jättänyt sotkeen sekä omasta käytöksestä että kirjasta, joka paljasti sen maailmalle. Jos et pysty pitämään salaisuutta itse, et voi pyytää sitä keneltäkään muulta, hän myöntää, ennen kuin myöntää, että hän haluaa Alice palkitsevan häntä paitsi menneistä rikkomuksista, myös tulevista rikkomuksista.
Samaan aikaan elokuva ei koskaan siedä näitä konflikteja, sillä hahmot muuttavat herkkyyttään päivä päivältä; Roberta ilmoittaa Susanille aikovansa kohdata Alicen, mutta lykkää tai suunnittelee sitä uudelleen täsmälleen samalla tavalla kuin voisimme, jos olisimme haluttomia käsittelemään tällaista kasailua tosielämässä. Joskus näiden närästysten turhautumisten summa ei nouse tarpeeksi tasolle, jotta se todella liikuttaisi katsojaa, mutta erityisen pinnallista latteaa sanoen tässä elokuvassa se on matka, jota seuraat, ei määränpää. Se, että Soderbergh ampuu sitä silloin tällöin samoilla jazzrytmeillä kuin hänen Ocean's -elokuvat (ja pyytää Thomas Newmanin luomaan partituurin, joka sisältää yhtä paljon ryöstöä ja murhamysteeriä) tarjoaa vain lempeän sysäyksen kohti tarinan yllättävän voimakasta mutta aliarvioitua lopputulosta.
Loppujen lopuksi tämä elokuva tuntuu enemmän siltä, mitä se on ei ole kaivella, mitä se on: kyse ei ole tavasta, jolla yhden naisen menestys on määritellyt kolme elämää; kyse ei ole sellaisen henkilön luovasta prosessista, jonka menneisyys kehystää jokaisen tulevan työn; se ei ole edes peili, joka heijastelee kahta ystävyyden aikakautta, suodatettuna nuorempien kollegoiden läpi, jotka todistavat trion ottamista historiaan. (Tästä huolimatta voisin luultavasti katsella Chanin ja Hedgesin tiensä kohti emotionaalista läheisyyttä toistensa kanssa risteilyaluksen eri kammioissa koko päivän ja yön.) Ja niin, Anna heidän kaikkien puhua on täydellinen otsikko tälle hyvälle - ja ehkä juuri tarpeeksi hyvä — elokuva: sen avulla nämä hahmot voivat olla maalaamattomina ja näyttää itsensä näytöllä ilman, että meitä manipuloidaan syleilemään tai syyttämään heitä. Vuonna 2020 voi olla tarinoita, jotka vaikuttavat enemmän, keskittyvät tai joilla on enemmän sanottavaa, mutta jos olet jumissa kotona, on olemassa huonompiakin tapoja kuluttaa aikaa kuin lähteä risteilylle näiden näyttelijöiden kanssa, erityisesti Soderberghin ollessa sen roolissa. johtaja.
- HBO:n ja HBO Maxin parhaat elokuvat
- Paras HBO-sarja
- HBO Max arvostelu
- HBO Max tulee vihdoin Amazon Fire TV:hen
