'Other Music' -arvostelu: Sopiva kunnianosoitus keräilijän mekkaan
Meidän tuomiomme
Puloma Basu ja Rob Hatch-Miller vääntelevät todellisia tunteita liikkeen viimeisistä päivistä katsomalla kärsivällisesti, mietteliäästi Other Musicin perintöä.
varten
- 🎶 Basu ja Hatch-Miller kuvaavat kauniisti, mitä kauppa merkitsi asiakkaille, työntekijöille ja paikallisille.
- 🎶 Johtajat hyödyntävät myymälän historiaa valottamaan musiikkialan muutoksia, ostotottumuksia ja muita tärkeitä kulttuurisia muutoksia.
Vastaan
- 🎶 Turhauttavaa kyllä, elokuvassa ei ole luetteloa kuratoiduista levyehdotuksista, joita katsoja voisi ottaa mukaansa.
Eleginen Muu Musiikki osoittaa kunnioitusta suljetulle levykaupalle, jonka 20-vuotinen historia vangitsee alan, yhteisön ja kulttuurin mullistuksessa. Ohjaajat Puloma Basu ja Rob Hatch-Miller kertovat viimeisistä päivistä ennen myymälän pysyvää sulkemista kesäkuussa 2016 ja pohtivat tapoja, joilla tästä New Yorkin instituutiosta tuli musiikkialan hyvien ja huonojen muutosten kelluja sekä kulutustottumuksissa yleensä. .
Saapui pyynnöstä elokuussa sen jälkeen, kun sen teatteriesitys peruttiin COVID-19:n vuoksi, Muu Musiikki Oppitunnit tuntuvat entistä syvällisemmiltä - ja katkeransuloisilta - nyt, kun yrityksillä niin monilla toimialoilla on vaikeuksia ympäri maailmaa. Basu ja Hatch-Miller kehystävät elokuvansa myymälän viimeisten päivien ympärille yhteisomistajina. Chris Vanderloo ja Josh Madell valmistautuvat sulkemaan sen kahden vuosikymmenen jälkeen, satoja työntekijöitä ja tuhansia ja tuhansia levykeräilijöitä ympäri maailmaa kulkivat sen ovien läpi. Riittää, kun sanotaan, että perintö merkitsee tälle itsenäisesti omistamalle yritykselle enemmän kuin Tower Records kirjaimellisesti kadun toisella puolella (että se kesti kauemmin), varsinkin kun otetaan huomioon kaksikon sitoutuminen luomaan ilmapiiri, jossa työntekijät ja asiakkaat voivat etsiä, jakaa ja löytää artisteja. ja albumit käytännöllisesti katsoen tuntemattomia, vaikka niitä ei välttämättä ole saatavilla missään muualla.
East 4th Streetin pienessä tilassa hyllyillä oli hädin tuskin musiikkia, mutta Basu ja Hatch-Miller palaavat useisiin myymäläesityksiin, joita he säännöllisesti järjestivät siirtämällä telineitä ja tungostamalla ihmisiä täyteen. Heidän tee-se-itse-lähestymistapansa puhui intohimoisesta, osallistavasta, kuraattorihengestä, käsinkirjoitetuilla korteilla myymilleen artisteille sekä lyhyiden arvostelujen kanssa, jotka julkaistiin kuvailemaan tai puolustamaan albumeja, joita monet tiedostavimmatkin musiikkifiilit löysivät vasta ensimmäistä kertaa. Haastateltujen, kuten Jason Schwartzmanin ja Regina Spektorin, muistojen perusteella kategoriat, joihin heidän tavaransa jaettiin, olivat selvästi pelottavia, ja niissä oli sellaisia salaperäisiä otsikoita kuin In, Out ja Decadanse. Mutta toisin kuin monet menneet hirveät myyjät, jotka oli linnoitettu läpäisemättömästä, tietosanakirjallisesta tiedosta tehdyssä linnassa, Vanderloo ja Madell (ja heidän henkilökuntansa) tekivät löytöprosessista jännittävän ja yrittivät helpottaa kutsuvan ilmapiirin luomista, vaikka henkilökunta kärsivällisyyden taso ei aina kestänyt sitä.
Vanderloo ja Madell tekivät yhteistyötä työskenneltyään yhdessä vanhanaikaisessa NYC:ssä, Kim’s Undergroundissa, joka on toinen mediakeräilijöiden paratiisi, joka todennäköisesti ansaitsee oman dokumenttinsa. Tapa, jolla he pyrkivät mukautumaan musiikkiteollisuudessa tapahtuviin muutoksiin, nousivat enemmän tai vähemmän johtoasemaa vanhoilta polkemisalueiltaan, palvelee laajempaa havaintoa. Yksi kuluttajien käytäntöjen ja yleensä kulttuurin peccadilloista CD-myynnin vähentyessä, musiikkipiratismin kaatuessa voittomarginaalit, iTunesin kaltaisten online-myyjien näkyvyydessä, ja lopulta suoratoistopalvelut tekivät kivijalkakaupoista lähes mahdottomaksi kilpailla. Kuitenkin se, mikä sai myymälän kukoistamaan mp3- ja Spotify-aikakauteen saakka, oli tarjota samaa palvelua tarkemmalla ja omituisemmalla tavalla, jota algoritmit lopulta alkoivat tehdä, mutta vähemmän persoonallisuutta ja kontekstia.
Ilahduttavaa on, että Basu ja Hatch-Miller luovat enemmän tai vähemmän uudelleen hetken John Cusackin elokuvasta High Fidelity jossa työntekijä soittaa kappaleen kaupassa ja asiakkaat ryntäävät kuumeisesti ostamaan sen heti - tässä tapauksessa kalypsoalbumin joku huivi ylös minuutissa ja 17 sekunnissa. Vaikka joillekin työntekijöille myymälä oli pakopaikka, paikallisille asukkaille, yhteisökeskukseen ja muusikoille, jotka vierailivat ja jopa alkoivat tallata edestakaisin sen käytävillä, temppelissä, muusta musiikista tuli liima, joka piti koossa osan viimeisistä. jäänteitä East Villagen riehakkaasta taidehistoriasta. Dokumentti herättää todellakin tuon ajan kulumisen, ei vain myymälän katoamisena, vaan kulmakivenä New Yorkille, josta on tullut yhä hiottu ja yhtiöitetty.
Eräs haastateltava luonnehtii taitavasti paikaksi, joka tiesi mitä haluat ennen kuin tiesit mitä haluat. Levykaupat vaikuttavat palvelemiinsa yhteisöihin, joita on vaikea liioitella. Muun musiikin tapauksessa se palveli maailmanlaajuista, ensin tunnistamalla ja juhlimalla levyjä eri puolilta maailmaa ja sitten toimittamalla ne yksi kerrallaan yksilöille, jotka etsivät sellaista monimuotoisuutta, sitten tietoa ja innostusta, oli enemmän kuin ilahduttavaa - se oli tarttuvaa. Itse asiassa on olemassa kymmeniä verkkomyyjiä (jos valitettavasti vain sama määrä fyysisiä myymälöitä ympäri maailmaa), jotka tavoittelevat samaa kuluttajaa ja samaa yleisöä, jotka Vanderloo ja Madell saavuttivat menestyksekkäästi vuosina 1996–2016. Nämä kaikki ovat miksi Muu Musiikki yksinkertaisesti ja kauniisti kunnioittaa sitä, mikä ei ollut vain maantieteellinen vaan alan standardin kantaja - vaikka ala olisi jättänyt sen jälkeen - juhlimalla musiikin keräämisen, juhlimisen ja jakamisen perintöä, joka säilyy asiakkailleen ja opetuslapsilleen ikuisesti.
Muu Musiikki on saatavilla VOD:lla 25. elokuuta.
Tämän päivän parhaat Amazon Prime -tarjoukset Amazon Prime Video - ilmainen kokeiluversio Näytä Amazon Prime - vuosittain 119 dollaria/vuosi Näytä Amazon Prime - kuukausittain 12,99 dollaria/kk Näytä
