TIFF Review 2020: 'One Night in Miami' merkitsee Regina Kingin katsottavana ohjaajana

Meidän tuomiomme

Regina Kingin ohjaajadebyytti on eloisa ja kauniisti näytelty draama, joka konkretisoi mustien historian neljän suurimman ikonin elämää.

varten

• Regina King on hämmästyttävän itsevarma kameran takana.
• Kaikki neljä johtoa ovat tähtiä.
• Tarinassa vältetään kuivia keskusteluja ja puheenaiheita elettyjen suhteiden puolesta.

Vastaan

• Elokuva ei aina välty lähdemateriaalinsa näyttämöltä.

Useat näkyvät näyttelijät tekevät ohjaajadebyyttinsä tänä vuonna TIFF:ssä, mutta joukon kuumimmin hypetetty nimi on Yksi yö Miamissa Regina Kingin ohjaama. Vuosi hänen Oscar-voittonsa jälkeen Jos Beale Street voisi puhua ja juuri hänen Emmy-ehdokkuutensa Vartijat , yksi Amerikan tunnetuimmista hahmonäyttelijöistä on nyt valmis hallitsemaan Hollywoodia kameran takana. Jos tämä elokuva on mitä tahansa, samoin kuin ne Venetsian raivot, hänellä on edessään moitteeton ura elokuvantekijänä.

Perustuu Kemp Powersin (joka on sovittanut oman teoksensa valkokankaalle) näytelmään. Yksi yö Miamissa ottaa tarinansa historiasta. 25. helmikuuta 1964 raskaansarjan maailmanmestari nyrkkeilijä Sonny Liston (Aaron D. Alexander) otti vastaan kuuman nuoren nousevan tähden Cassius Clayn (Eli Goree). Ennätyksestään huolimatta Sonny hävisi ja Claysta tuli legendaarinen. Sinä iltana Clay tapasi NFL-ennätyksen rikkojan Jim Brownin (Aldis Hodge), niin sanotun soulmusiikin keksijän Sam Cooken (Leslie Odom Jr.) ja aktivisti Malcolm X:n (Kingsley Ben-Adir). King ja Powers kuvittelevat, mitä tapahtui sinä iltana, jolloin ikonit tapasivat juhlimaan ja mietiskelemään, iltana, jossa jokainen heistä seisoo muutoksen jyrkänteellä.

Näytelmien sopeuttaminen elokuvateatteriin on hankala tehtävä, joka on saanut osa parhaista ohjaajista. Lähdemateriaalin näyttämöllisiin puoliin on aivan liian helppoa juuttua, varsinkin kun kyseessä on neljä äärimmäisen kuuluisaa hahmoa, jotka kantavat harteillaan historian painoa. King on ottanut kateuttamattoman työn muuttaa tästä valtavan kiehtovasta konseptista todellista voimaa menettämättä sen keskeistä inhimillisyyttä, ja hän saa sen aikaan niin helposti, että luulisi hänen ohjanneensa elokuvia vuosia. Kamera navigoi viekkaasti ahtaassa hotellihuoneessa, jossa suurin osa toiminnasta tapahtuu, ja löytää energiaa pysähtymättä. Kingin taitava tyyli näyttää kätensä kekseliäisissä hetkissä, kuten silloin, kun kamera pysyy Jimin kanssa hänen piiloutuessaan kylpyhuoneeseen kireän taistelun aikana muiden kanssa tai kuinka Malcolmin henkivartijat seisovat velvollisuudentuntoisesti hotellin oven vieressä ja kuuntelevat historian kehittymistä takana. heitä uteliaasti.

Tämä on ikonien kohtaus, ja King on erittäin tietoinen ikonografian voimasta, vaikka hän käyttää sitä älykkäästi säästeliäästi, kuten Liston-Clay-taistelun yläpuolella oleva kuva, joka toistaa kuuluisaa valokuvaa vielä edessä olevasta uusintaottelusta. Kaikki nämä neljä miestä elävät noiden vastuiden voimalla, ja sen epävarmuus muodostaa heidän kiehtovien keskustelujensa lihan: Malcolm haluaa Samin olevan enemmän julkisesti äänekäs, mutta Sam näkee todellista arvoa valkoiseen yleisöön vetoamisessa; Cassius on valmis kääntymään islamin kansaan, mutta hänen ystävänsä ovat väsyneitä tulevaisuuteen; Jim elää ikään kuin hän olisi nähnyt kaiken, mutta on edelleen velvollisuuden ja kunnianhimon välissä. Kaikkia yhdistää suuruus, perintö ja loputtomat muistutukset siitä, että riippumatta siitä, kuinka saavutettuja he ovat tai tulevat olemaan, rasismi estää heitä ikuisesti tai pyrkii tuhoamaan heidät. Avauskohtaus, jossa Jim kohtaa näennäisen suloisen ystävällisen perheen ystävän, ennen kuin tämä kertoo hänelle iloisesti, ettei hän salli N sanaa kotonaan, osuu katsojaan kuin isku leukaan.

Se, mikä olisi voinut olla kuivaa keskustelua ja puheenaihetta, kiihtyy elämään moitteettoman esityksen kvartetin ansiosta. Aldis Hodge loistaa Jim Brownina, Leslie Odom Jr. tuo oikean sekoituksen röyhkeyttä ja kuohuntaa Sam Cookeen, ja Eli Goree tuo ylimielisen viehätysvoiman Claylle ilman, että se ylipelaa sitä parodiaksi. Erottuva on kuitenkin Kingsley Ben-Adir Malcolm X:nä. Näemme puhujan ja poliitikon, mutta myös hiljaisen perheen miehen, joka vitsailee ystäviensä kanssa. Hän on terävä eikä pelkää painaa kaikkien nappeja, vaikka hän käsittelee omia epäilyksiään islamin kansasta. Hän on sekä mies että symboli. King antaa jokaiselle näyttelijälle tilaa hengittää ja olla valokeilassa, mutta parhaat kohtaukset ovat vuorovaikutus. Saamme todellisen kurkistuksen näiden kumppanuuksien elävään luonteeseen. Cassius puhuu Malcolmille tavoilla, joita hän ei tekisi muiden kanssa, kun taas Sam pystyy puhumaan Malcolmille riittävän vakavasti ja iloisesti tavoilla, joita vain ystävät voivat saada aikaan. Nämä ovat vuosia kestäviä siteitä, joita on esitelty raakojen yhteiskuntapoliittisten keskustelujen kautta, ja se on osoitus Kingille ja Powersille siitä, että nämä dynamiikat ovat yhtä magneettisia ja autenttisia kuin ne ovat.

Sillä aikaa Yksi yö Miamissa ei välttämättä aina hylkää sen näyttämöllistä alkuperää, tulos on jotain niin elävää ja aidosti nautittavaa, että et todennäköisesti välitä sen pienistä virheistä. Se kutsuu sinut sisään, pyytää sinua kuuntelemaan ja antaa painavien kysymystensä jäädä pohdittavaksi.

Yksi yö Miamissa on osa TIFF - kattavuuttamme .